Испанский национальный балет
Jul. 13th, 2023 09:01 amНапряжение и страсть, нежность и искренность – это искусство фламенко. Танец фламенко аскетичен и строг. Здесь страсть не полагается выставлять напоказ, но она рвётся из самого сердца.

Столица фламенко – Мадрид. Стиль и дух этого искусства царит здесь во всём и везде.
ИСПАНСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ БАЛЕТ ПРЕДСТАВЛЯЕТ В ИЗРАИЛЕ ПРОГРАММУ INVOCACIÓN.
Вчера на премьере мы оказались во власти музыки, ритма и страсти. Отточеные движения танцоров, древние и современные одновременно. Звуки гитары. Перестук кастаньет. Летящие яркие юбки танцовщиц. Сила и изящество.

Чтобы почувствововать всю прелесть танца, увидеть полностью картину, понять замысел, нужно сесть чуть подальше от сцены, но в самую середину ряда. И мысленно двигаться в такт ритмической музыке вместе с танцорами. Полный восторг.
Прекрасный, многогранный танец- воплощение эмоций.
Испанский танец символизирует любовь и страсть, воспламеняет сердце и бодрит дух.
Национальный балет Испании – легендарный коллектив, первым руководителем которого был Антонио Гадес, вновь выступает в Тель-Авиве Лучшая труппа королевства , мастерство высочайшей пробы.
Руководитель труппы и хореограф Рубен Ольмо растворил вселенную танца в юбках, мантильях, матадорских плащах, воздухе, мужской фарруке и чисто женском фламенко. Получился невероятный гибрид хореографических языков, включая традиционный и стилизованный танец, причудливо смешанный с балетом.
В финале сам Рубен Ольмо вышел на сцену и покорил зрителей ярким спонтанным танцем.

Фламенко представляет собой смесь танца, музыки и голоса. , граничащих с безумием любви.
Танец фламенко — это квинтэссенция множества чувств: страсти, боли, радости, гнева, выраженная в виртуозной игре рук, резких выпадах и стремительном отбивании ритма ногами, требующих многолетнего оттачивания мастерства.

Ballet Nacional de España привез в Тель-Авив программу «Обращения» (Invocación) – четыре одноактные постановки. В первом отделении нас ожидают «Зов болеро» (Invocación Bolera), «Хауленья» (Jauleña) и «Вечная Иберия» (Eterna Iberia), а во втором – танцевальная сюита «О фламенко», посвященная памяти Марио Майя – легенде испанского танца, хореографа и танцовщика, создателя школы, синтезирующей искусство балета и фламенко.

«Зов болеро» (Invocación Bolera) руководителя труппы Рубена Ольмо – реверанс мастерам жанра, определившим линию развития этого танца. Как известно, танец болеро зародился в Испании в 18 веке в результате соединения андалузских народных танцев с академической балетной традицией. Это один из самых сложных стилей испанского танца, характеризующийся использованием кастаньет, но без притопывания ногой, как во фламенко. А музыка для этой постановки, мировая премьера которой состоялась в 2020 году в городке Херес-де-ла-Фронтера, была специально написана по заказу Испанского национального балета композитором, уроженцем Севильи Мануэлем Бусто.

«Хауленья» (Jauleña) – еще одна миниатюра Рубена Ольмо на музыку Мануэля Бусто, на сей раз для танцовщика соло (поначалу он сам исполнял эту партию). По словам хореографа, «для Jauleña я взял за основу Гранаду, город, где встретились три культуры: христианская, еврейская и арабская. Хауленья – это мост между традициями болеро, испанским стилизованным танцем (речь, между прочим, об отдельном жанре – la Danza Estilizada) и фламенко». Центральное место в постановке занимают арабо-мавританская гранаина – фанданго из Гранады, и виртуозный сапатеадо – выстукивание ритма стопами ног.

«Вечная Иберия» (Eterna Iberia) – постановка знаменитого хореографа Антонио Нахарро, в которой за основу взят уже упоминаемый la Danza Estilizada – испанский стилизованный танец, но теперь в него вплетены элементы танго и джаза. Мастер мелких деталей и магических нюансов, Нахарро представляет этот танец с иберийской безудержностью в каждой из пяти частей: «Бурлеск», «Фаррука», «Праздничный танец», «Скорбная любовь Ронды» и «Танец смелых». Примечательно, что этот спектакль обязан своим появлением находке старой партитуры: ровно полвека назад, в 1963 году композитор Мануэль Морено-Буэндия по просьбе хореографа Антонио Руиса Солера написал для балета «Вечная Кастилия» (Eterna Castilla) симфоническую поэму «Кельтиберия» (Celtiberia). И воплотил в этой музыке энергетику древней земли, о которой писал еще Геродот, на которой жили люди с гордым и непокорным нравом. Именно эта композиция вдохновила Антонио Нахарро на создание хореографической поэмы о знойной Иберии – с соло и дуэтами, массовыми сценами и кастаньетами, испанскими плащами и кордовскими шляпами, а главное, с сапатеадо во всей красе. Мировая премьера «Вечной Иберии» состоялась в 2019 году в испанском городе Мурсия.

Финальное обращение труппы – танцевальная сюита «О фламенко» (De lo flamenco), в которой Национальный балет Испании воздает должное легендарному визионеру и новатору испанского танца Марио Майя (1937-2008), создателю собственного уникального стиля.
«Искусство – это концепция жизни и символический вызов, это крик в такт», – так выразил своего кредо Марио Майя, блестящий танцор, хореограф и педагог, создатель целой художественной школы, который в 1994 году основал Compañía Andaluza de Danza, нынешний Андалузский балет фламенко.
Хореографию к «О фламенко», помимо использования фрагментов самого Марио Майя, создали Милагрос Менхибар, Рафаэла Карраско, Исабель Байон, А. Руэда Тона, Маноло Марин. В постановке использована музыка Марио Майя, Диего Карраско, Хесуса Торреса, Мораито Чико, Лоса дель Рио – музыка, заметим, живая, поскольку на сцене присутствуют инструменталисты и певцы-байладоры. Ну и, безусловно, стоит упомянуть костюмы Яизы Пинильос, воплотившей в цветах и дизайне три источника, три составные части Испании: море, оливу и вино.

Кстати, Invocación (от латинского глагола invocare «призывать, давать») может означать не только «обращение», но и мольбу, молитву или заклинание, а также самоотождествление с определенными духами. Самое время использовать выпавший нам шанс – рассмотреть Испанию сквозь танец.

Испанский национальный балет в Израиле
Использована информация: Лина Гончарская
Спектакли проходят в рамках балетного абонемента Израильской оперы
Четверг, 13.7, в 20:00
Пятница, 14.07, в 13:30
Пятница, 14.07, в 17:30 (дополнительный спектакль)
Суббота, 15.07, в 16:00 (дополнительный спектакль)
Суббота, 15.07, в 20:00
Билеты в кассе Оперного театра по телефону: 03-6927777 или в «Браво»: https://bit.ly/41esJ6T
Посмотреть видео: https://youtu.be/1B7VKJd-Lz0
Организатор гастролей – Bimot Global.
Фото: Sergey Demyanchuk
Пиар-агентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting
no subject
Date: 2023-07-13 05:53 am (UTC)Система категоризации Живого Журнала посчитала, что вашу запись можно отнести к категориям: Культура (https://www.livejournal.com/category/kultura?utm_source=frank_comment), Музыка (https://www.livejournal.com/category/muzyka?utm_source=frank_comment), Театр (https://www.livejournal.com/category/teatr?utm_source=frank_comment).
Если вы считаете, что система ошиблась — напишите об этом в ответе на этот комментарий. Ваша обратная связь поможет сделать систему точнее.
Фрэнк,
команда ЖЖ.
no subject
Date: 2023-07-13 06:35 am (UTC)no subject
Date: 2023-07-13 06:27 am (UTC)no subject
Date: 2023-07-13 06:57 am (UTC)no subject
Date: 2023-07-13 07:24 am (UTC)no subject
Date: 2023-07-13 08:13 am (UTC)no subject
Date: 2023-07-13 08:13 am (UTC)no subject
Date: 2023-07-13 08:53 am (UTC)no subject
Date: 2023-07-13 12:34 pm (UTC)no subject
Date: 2023-07-13 02:27 pm (UTC)no subject
Date: 2023-07-13 03:22 pm (UTC)no subject
Date: 2023-07-13 06:54 pm (UTC)no subject
Date: 2023-07-13 07:43 pm (UTC)no subject
Date: 2023-07-14 01:03 am (UTC)no subject
Date: 2023-07-17 12:12 pm (UTC)